著名书法家胡秋萍日前做客中国书法网《对话名家》栏目，和书友在线进行了交流和探讨。本版刊出对话摘要，以飨读者。
        
    问：书法与写字的区别在哪儿？本人练习书法几年，进步不大，非常迷茫，感觉书法是一项低效的活动，请指导。
        
    胡秋萍：专业书法家把书法艺术当做生命的终极追求；一般写字的是把字写得好看、能认识。
        
    不知你的迷茫在哪里。因为书法本来就不是一项高效、一夜成名的事情，也不是能给人很快带来经济利益的事情。它没有什么效率，但能养心、悦心。
        
    问：大多数人注定得把书法作为业余爱好，您如何看待我们？我们应如何看待书法？
        
    胡秋萍：作为一个中国人，一生能与书法结缘是一种幸事，作为业余爱好依然很好，能修身养性，从一笔一划中反观生命、体察万物。在工作之余学习书法，体会行笔过程的清净无为，享受点划结体的美妙，这是多么享受的一件事啊！人生并不是非有功利而不为，愉悦生命才是艺术的本质。在习字读书中悟道，享受生命的大快乐，幸甚至哉，夫复何求？
        
    问：作为书法爱好者，每天应该坚持写多长时间？
        
   胡秋萍：我除了出差和开会尽量坚持临池。爱好者每天坚持写字的时间，可根据自己的实际情况来定，可长可短，关键是用心。心不在焉，只能是消磨时光，不会有大的收获。
        
    古人说：“君子须臾不可离道也。”即便你没有写字，但你的所见、所思、所求也会牵着书法。比如，看一场音乐会，你发现最好的小提琴手，在处理音符的轻重细微之处，是一般琴手难于达到的细腻，在需要表现爆发力时又那么淋漓尽致。其速度的快捷与稳准是一般琴手难于企及的。你若是一个书法家，此刻，你会自然而然地想到，面对书法，你该如何去表现你的细微之处和需要强调的地方。比如看舞蹈家表演，当你看到杨丽萍把人的肢体语言表现得如此惟妙惟肖，你也会想到，毛笔在我们手中该如何让它成为我们身体的一部分，让它去尽情地自由言说。
        
    问：在您的学书经历中最重要的几个转折点是什么，您是怎么解决的？
        
    胡秋萍：到目前为止，我大约经历了三个阶段：
        
    传统铸造。学习楷、隶、魏碑、行、篆，尤其是王铎、怀素、张旭、二王等。
        
    求新求变。对于艺术的形式构成和现代性的向往，关注现代艺术。
        
    回归传统。重新发现、学习、理解、研究传统，在不断的临摹与创作的渐变中和学识心性的修养中，逐步提升艺术审美眼光，在数十年的磨砺中，一个人的艺术风格也许会渐渐地凸显出来。当然每一次的转变都是焦虑痛苦的，解决好它，靠的仍然是一个人的勤奋、勇气和胆识。目前，我的创作仍然有许多问题有待解决，我也会在你们的提问中进行思考，这些思考都会对我的问题解决有所帮助。
        
    问：您对“从临摹转化到创作”有什么心得？如何继承古代草书经典？如何出帖？
        
    胡秋萍：其一，临摹不深入就无法深刻理解，无法得到传统的精髓，更无法进入创作。要潜心临帖。用心领悟其用笔的方法和结体特点，就会潜移默化，让规范化的笔法和结构，成为你生理性的习惯动作（而不是你手上原本的惯性动作）。其二，要有想法，用心琢磨写出你心中理想的字。草书的谋篇布局是检验一个书家是否智性的方面。那些不动脑筋、一味抄书的人，实际上还没有进入书法。真正的书法家首先关注的是一件作品的艺术效果和其用笔、结体、章法。对于传统必定有自己的取舍。第三，用你的眼睛和心去选择浩瀚传统中的经典，深入学习，去发现别人没有发现的艺术之美。没有绝对的出帖，我们永远都在运用传统的笔法书写自己心灵的骊歌。在长期的磨砺中，把严格的技法幻化于笔下自由奔放的线条中。
       
     问：请问书法的最高境界是什么？
        
    胡秋萍：可能每个人都有自己的理解和追求。我的理解是“随心所欲而不逾矩”，天人合一。首先要有“矩”，就是有法度，还要有“欲”，也就是你在艺术上的想法和追求，在法则规矩的基础上表现个体追求。
 每个人都有自己的艺术追求，艺术不是政治，不能统一思想，统一追求。吴冠中说：艺术是向着未知方向往前走的。
        
    草书是笔法最丰富技术难度最高的艺术，既需要深厚的功力又需要一流的才情和智慧。我自己的草书创作当向上追溯，深化草书笔法的训练，加强篆隶的学习增加古雅之气，多写小楷，使笔法细微处更加精妙。拓宽艺术视野，关注当代书法艺术，以魏晋笔法、明清气势写当代人的审美追求。
        
    问：请谈一下书法界的润格问题。有没有标准？是不是润格低了就影响书家的地位？是书家把钱看得太重，还是怕掉身价？
        
    胡秋萍：古人说“文没有第一，武没有第二”。书法是艺术，更是大文化的范畴。只有基本的标准，没有绝对的标准。经济发展中的书法市场也极不规范，多是书画家根据情况自定的，这其中就有心态的不同。根据市场润格来看书家的地位，是某些人的评判标准，而不是真正的艺术眼光。
        
    问：现在的中、小学生甚至大学生的汉字书写水平绝大部分非常低下，您如何看待这个问题？
        
    胡秋萍：大、中、小学生写不好字原因很多，其中有时代的变迁、科技电讯的发展、社会期望以及教育模式等因素。现在是资讯时代，能否写好字不再是教育的硬性要求，也不是高考、仕途、科研机构选择人才的必要条件。但是事情的发展并不是绝对的、一成不变的，不知你听说没有，在台湾和南方沿海有些地区，对于传统文化的教育正在兴起，有些家长还把背诵四书五经、古诗文和写好毛笔字作为对孩子的基础教育。这是民众对国学的自发觉醒，只是还不具有普遍性。当然要真正解决这个问题还要靠政府重视。实用是大众的事，书法艺术创作是少数人的事，书法在当下成了一门独立纯粹的艺术，肯定是少数人的事，没必要苛求大家都来参与。但，写好汉字是一个中国人必修的功课。
        
     问：请谈谈对当代书风的看法。
        
    胡秋萍：当代书风无疑是整个书法史的重要一环。中国书法在经历了解放初期的沉寂，到20世纪80年代的复兴，当下，书法艺术进入了繁荣时期。与以往不同的是，在使用简化字和电脑时代，有这么多人醉心于书法艺术，足以说明书法的魅力，因为书法是中国人修身养性的一种文化方式。
        
    我们处在开放的、全球一体化的多元时代，思想的自由、个性的张扬，必然带来艺术的多元，当代书风不会再是单一的一统格局，而是可以容纳一切艺术思想和审美追求的格局，这是一个前所未有的盛世，它为每一个有艺术追求的人提供了最好的机遇。
        
    胡秋萍个人艺术简历：
        
    胡秋萍，1962年生于开封。中国书法家协会草书委员会委员，中国书协书法培训中心教授，河南省书法家协会副主席，北京大学书法艺术研究所研究员，河南省诗词学会副会长，河南省书画院书法创作研究部主任。
        
    书法作品在全国性展览中多次获奖，在香港、马来西亚等地举办个人书法艺术展览。中国书法家协会授予第二届“德艺双馨”会员称号。河南省“三八”红旗手。出版有《胡秋萍书法作品集》、《胡秋萍书法艺术》、《秋歌——浸月斋诗稿》、《当代中青年书法家行草长卷·胡秋萍行草卷》、《秋萍墨韵》、《秋萍诗韵》、《胡秋萍小品集》、《胡秋萍精品集》、《中国美术馆当代名家系列作品集书法卷·胡秋萍》等。