每次见到胡秋萍的感觉都是不一样的，但是每一次都可以用优雅、淡定、率性、本真来形容她。
 
    还是在瓦库，淡淡的光线从褐色的竹帘外斜射进来，恰好与她黄色的裙子以及白皙的皮肤形成色调极美的呼应，柔和而淡然。她坐在我的对面，长长的发辫斜斜地从鬓边搭在胸前，明显的比一年前采访她时瘦了一些，但是更显清纯、善良、秀美。
 
    她很喜欢瓦库清幽的环境，这和她追求的心境是相符的。因此一起在瓦库拍照的时候，她更显成熟女子的风韵和女人的情态。我想，知道如何善待生命的她会永远年轻的，因为，她始终葆有一颗善良而真纯的心。
 
    采访从她目前的生活状态说起，持续了将近两个小时。她坦承目前是她人生最饱满也最惬意的创作时期。每天习惯性的写字练瑜珈继而感受天地自然一花一草的心语。每每讲到激动处，她更像一个五四时期的女大学生，青春，热情，而且有一种少女的纯真。
 
    我发现，她身上仍然有一种不属于她这个年龄的激情，我终于明白她为什么自诩为布衣宅女。一种本色的女人的生存状态，自由天性，任意挥洒。诚如她在文章里写的："超然物外，乘物游心，独与天地精神往来。"
 
    这是一个艺术家对艺术追求的理想境界。我想这也是她追求的大境界吧？书法本身就是一种大快乐，而写书法的人，能够发现快乐的根源，那就不仅仅是书法的功劳了，那实在是她个人的悟性和天分。
 
    2004年至2005年她去北大做访学，应该是她一生重要的转折点。不仅仅体现在她的思想、言谈发生改观，乃至她对自己书写的文化追求和阅读都有很明晰的转变。这时的她，更加具有智性的思考和辩证地看待万物。
 
    对于书法，她像热爱生命一般，加之她的勤奋和自觉，在传统的基础上不断探索、体验和实践，因此，她的作品风格越发凸显，而且越加炉火纯青。
 
    这是一个智慧的女人，这是一个充满灵性和悟性的女人。她的书法成就，远远超过了那些靠位子带来光环的人，因为艺术本身的魅力不是位子能替代的，这要靠时间来证明。
 
    在与书法的对话中她发现了智慧，在与花的心语中她发现了灵性和美。一个女人，如此人生，她才能淡定地看花开花落！
 
    对话胡秋萍：
 
    "与笔墨为伴，和书香为友"
 
    我庆幸自己能"与笔墨为伴，和书香为友"，这是一种深邃而宁静淡定的精神状态。
 
    Asun：从上次采访到现在应该有一年了，你在创作上有哪些新的作品？谈谈你的近况以及目前的生活状态吧。
 
    胡：最近一两个月在做书，筹备个展，个展是近五年的作品，其中包括中国美术馆当代名家提名展作品集--胡秋萍卷里的作品，还有这之后近两三年的作品，约有100件作品。
 
    Asun：这次展出作品和以前有什么区别吗？
 
    胡：书法家能够凭借手中的笔墨使自己的心灵在天地间进行精神的遨游，这是人生很幸福的一件事情，我也庆幸自己能"与笔墨为伴，和书香为友"，这是一种深邃和宁静淡定的精神状态。这几年从北大做完访学回来，内心对艺术的追求更加明晰了。书风得到了扩展，笔墨在结构和笔法上，对于古人的法度进行不断的体悟，有些经典是需要你用一生去感悟。
 
    Asun：在写作上又有哪些新作？
 
    胡：这几年我一边在读书，一边写散文随笔有20多篇，在这个过程当中不断的阅读、思考加上手上的不断实践，所以各方面都有一些变化。书法上，我一直在补课做"历代草书赏临"，从汉代一直到明清，这个历史大跨度过程当中，对经典的草书、大家名帖等进行文字的赏析和书写的临摹，有时候如果手上感觉好的话，还会依照原帖的笔法创作一件作品。
 
    Asun：我感觉你的创作状态一直都很自觉，每天把自己的生活安排地满满的，所有的这一切，都是为了一个目的--书法，为了让生命更丰满有序是吗？你最好的作品都是在你最好的状态下创作出来的吗？
 
    胡：是的。近年来，我基本上能够把自己调整的不论是坐在书桌前拿起笔，或是在电脑写作或是阅读，精神状态还是比较饱满的。有追求的生命自然丰满。当然这种状态下也会写出相对满意的作品。
 
    Asun：你喜欢你现在的生活状态吗？
 
    胡：非常喜欢，从小到现在我最满意的生活状态，就是现在这样的。布衣宅女。
 
    Asun：谈一谈让你保持快乐的秘诀吧，我感觉你是一个快乐的人。
 
    胡：我没什么秘诀。可是，活着为什么不快乐呢？哪怕你不够富有，没有名牌，这又有什么关系呢？只要有基本的物质生活，我们的精神就应该是快乐的。我尽量做到心无挂碍，在我做事情和进行书写表达的时候，内心很少杂念，是澄明的。
 
    Asun：我感觉人无私才会无畏。当你没有任何其他想法的时候，你就达到了一种澄明忘我的境界。
 
    胡：也不能说自己达到了多高的境界。我现在有一个理念和想法，就是做什么事情尽自己最大努力去做，"尽人事，听天命"。快快乐乐地劳动。人不要贪、嗔、痴、慢，每个人都要好好活着，这样才能不辜负生命赋予，才能做到达则兼济天下，穷则独善其身。我是一个文化工作者，独善其身好了。
 
    Asun：你的书法当中虽然有阳刚的一面，但骨子里还是很女人的，其实这就是喧嚣社会里的你，还保持着的一种艺术与生命的本真吧。
 
    胡：做为女人，要把女人的美表现出来，女人的美不仅是外在的美更是一种内在的韵味之美。女人要有包容心、悲悯之心，要坚毅、淡定，还要上善若水，厚德载物的。
 
    乘物游心，乐此不疲
 
    书写是书法家的生命状态，是自己营造的精神家园。避开现世的喧嚣沉进自己的自由世界，是一件愉快而幸福的事。乘物游心，乐此不疲。
 
    Asun：多数人把书法当做人生的爱好，而你把它融入到你的生活与工作中，你如何看待爱好与工作？
 
    胡： 能把爱好当做毕生的事业和生活的一部分是我人生中最快乐的一件事。可人生也不能勉强，既要努力又要要随缘。当然经过努力若能把爱好当做你的事业，这当然是最幸福的事了。就像宇宙人生万物，我看到的一切，我都能尽量用审美的眼光来看待他们，在这一审美过程中我常常不由自主地把它与书法联在一起来考虑。
 
    Asun：贤山的论书有三要：理、气、趣，你是怎么把握这些的？
 
    胡： 理是法度，我们做人做事都要有法度有理。比如我们写字要有法度。气，任何一个人他都有他的气场，一件作品如果达到一种境界，必定有气韵在里面。最后是趣，如果我们在理的基础上，做人做的饶有趣味，既合乎道的法则还能富有情趣，给别人带来很多乐趣，那将是多么开心的事啊！能够使笔墨既有法度又有趣味，也是一种境界。
 
    Asun：你的书法是在自己风格的基础上又有传统的意蕴。有自己的语言，最后才形成自己的风格。
 
    胡： 传统经典的背后有更深层的大智慧，我们不仅要学他们的法则，还要学他们的大智慧和大才情，才能创造出自己的风格。每一个书写者，都要读万卷书，行万里路才能悟出生命的大境界，养出大情怀。
 
    Asun：一个真正的书法家应该怎么看待书写？
 
    胡： 书写是书法家的生命状态，是自己营造的精神家园。避开现世的喧嚣沉进自己的自由世界，是一件愉快而幸福的事。乘物游心，乐此不疲。
 
    Asun：你是怎么在传统的基础上揉进当代的观念和情感的？
 
    胡：我觉得真正的一个书法家对自己想要吸取什么，想要表现什么，应该非常明晰。在你的书法作品中能够找到远古的韵味，又有作为当代人对古典的理解。你想要追求和表现的非常明晰，怎样对传统的取舍一目了然。
 
    Asun：有人说，经过这么多年的磨练和实践，你已经有了自己稳定的书法风格，能评价一下自己的书法风格吗？
 
    胡：我的书法风格属于大格局的，追求的是一种大气象，笔墨的线条是厚重的。我写不出江南人的纤细、婉约。我生活在黄河岸边，不是生活在花花草草的江南，与她们的心性不一样。但是，作为一个女书家，自然也有一种温润、飘逸、浪漫的情怀在里面。
 
    Asun：南方书家认为你的书法既有中原豪放雄强的风骨又有江南书风的秀润，这应该是一种雄强风骨下的女儿意识吧。
 
    胡：也可以这么说吧。
 
    Asun：你最喜欢自己哪幅作品，或者你的得意之作是哪个？为什么？
 
    胡：我在做此次个展之前又把自己在湖南长沙做个展的作品拿出来看，只挑出来一件作品来。这次展览是以草书为主的，又补充了几件行书。每个时期的艺术心理都是不一样的，当然作品也不一样。满意总是相对的。
 
    Asun：你感觉它是哪些地方不一样呢？
 
    胡：首先是理念的不一样，笔法的不一样，阅历也不一样。那时是以行书为主，杂以草书，用笔上，碑的使转表现的比较多。现在做了"历代草书赏临"的功课，帖学的圆转多了些。另外，笔法、使转所透出来的气息和趣味与以前相比也不一样了。
 
    Asun：有人说胡秋萍有三美，人美、字美、诗文美，你怎么看待这句话？
 
    胡：谢谢过奖了。也许这是大家对我的期望。我感到很有压力。我觉得凡是在事业上能够有一定高度的人都是追求完美的人。人美是父母给你的一个外在躯壳，你通过后天的努力可以给它以内容。在诗词、散文书写过程中或是在阅读里，生命自然得到了滋养和受益了。
 
    Asun：您在书法创作的同时，一直有种诗词情怀，能谈谈你对诗词的看法吗？
 
    胡：我觉得诗词和书法应该是一体的。一个书法家通过阅读古代的经典和书集，它能够增强你的文心，营养你的书法。
 
    Asun：你的诗词是在学习书法后培养的还是之前就有？
 
    胡：小时候就喜欢，但是，都没有把它作为一种自觉性。应该是之后吧。
 
    Asun：那么，你是什么时间主动自觉地去学诗词的？
 
    胡：大概是86年。从那一年开始写古典诗词，第一首诗是写给几个女友的，我们在一起工作了好多年，单位解散了，不得不各自东西，临别在一起聚会，年轻喝点酒，有点伤感，就写了一首七律《增女友》。它是我生活的一个记录。一首诗琢磨了一个星期。以后就再也放不下了。
 
    Asun：你全身心投入书法是什么时候？
 
    胡：2000年调到河南省书画院。从此就有了时间上的保证。
 
    Asun：你什么时候去北大做的访学？访学带给你的收获是什么？
 
    胡：2004年至2005年去做的访学。从那以后我的思想和书写都有了很明确的艺术追求。心灵转变也渗透到阅读的取舍、审美趋向中。
 
    Asun：能谈一下你学习深造的过程吗？
 
    胡：访学回来以后，这几年的阅读、思考和对传统的取舍都有所变化。从那之后我知道什么叫做真正的知识分子，真正的知识分子是要对当下有批判的。是要有"独立之思想，自由之意志"精神的，它让我从此努力培养自己宽容、博大、自信、坚毅、淡定的品格。
 
    Asun：在你的艺术道路当中对你做人、思想以及作品产生影响最大的事件和时期是什么?
 
    胡：在北大做了访问学者之后。
 
    Asun：你认为你的人生转折点有哪些？
 
    胡：2000年从报社调到河南省书画院，成为一个专职书法家，还有2005年去北大做访学。
 
    Asun：看到有一篇文章说，您将你的"书法集"送给吴冠中，他却说：书法是当代艺术中最具墓气的。并强调"墓"是坟墓的"墓"。为何有这一说法？
 
    胡：我在文章里说过，吴冠中这个人是很有思想的，他总是先声夺人，比如"笔墨等于零"。过去所有画中国画的人都把笔墨当作生命，他说笔墨等于零，不是颠覆嘛？他是真正的大艺术家，敢于颠覆。这需要过人的勇气。
 
    红尘深处听花语
 
    花也会笑，也一定会有声音，只是你要用心去听。当你不能静下心来时，你就一定听不到。因为，你仍在红尘的纠缠中无法与她的信号对接。
 
    Asun："一盏孤灯，一池陈墨，一杆羊毫，几本残帖，一地废纸，黑与白的流动交织"这是你理想的创作状态吗？"古来圣贤皆寂寞"，你怎么看待书法创作中的寂寞与坚守？
 
    胡：一杆毛笔、一盏孤灯不能说是理想，却是我那时的书写状态。我的理想是写出好的作品，书法创作表面上看起来很寂寞，其实这寂寞里有大快乐，因为阅读的每一本书都是一个伟大而坚定的灵魂，表面寂寞，但内心是非常丰富的。
 
    Asun：你是一位才情俱佳而且独立有个性的女性，有许多女性朋友把你当作她们的典范，作为一个女书法家或女人可能会遇到各种状态的低谷期，以你的经历，你是怎么调整自己保持良好的状态？
 
    胡：我的感觉是女人要想保持一个轻松状态还得自律，永远不懈地学习、努力，才能够有青春态。所谓的青春态就是朝气向上。
 
    Asun：你一直强调自己是个布衣女子，那么你是想表现什么，一种本真吗？或者说你是怎样保持这种本真的？
 
    胡：一个人不真就不善，不善就一定不美，所以说真是第一位的。艺术家在进行艺术创作时也应该把真放在第一位，我的一生都与书本文字相连，书上教我怎么样做人做事，虽然跟现代生活不太接轨，有时候也会痛苦，但我一路走来没有放弃。
 
    Asun：你这个展览的名字是什么？
 
    胡：乘物游心--胡秋萍书法艺术展。
 
    Asun：听花堂是什么？有什么深意吗？
 
    胡：是我现在的斋号。有一次下雨，我看到雨打在花的脸上，仿佛她在哭泣，好想能听见，其实是一种心理的感受和情绪。听花，听万物的声音，花也会笑，也一定会有声音，只是你要用心去听。当你不能静下心来时，你就一定听不到。因为，你仍在红尘的纠缠中无法与她的信号对接。
 
    Asun：这次这个展览的目的是什么？
 
    胡：向家乡的父老乡亲汇报，接受前辈、老师、同道和热爱书法朋友们的检阅。把自己以书法进行乘物游心的快乐与大家分享。