大笛子戏

图为人们在认真欣赏大笛子戏

    被誉为中国戏曲的“活化石”、“戏曲鼻祖”的大笛子，又名大笛子罗罗、罗戏，1956年，被文化部更名为大笛子戏。它源于唐代宫廷音乐，成于宋，盛于元朝，至今已有近千年的历史，比昆曲还早。

   在我国艺术殿堂中，已失传了的唐宋大曲、宫廷音乐、古朴的表演形式等，在该剧种中还原汁原味地保留着。

  “大笛子戏有100多个唱腔，它的曲调由当时民间流行的俗曲小令(如山坡羊、娃娃调)所组成。有300多部传统戏，现在能够演出的有20多部。因为没有专门的曲谱，代代都是依靠师傅口传的方式来传授的。”今年80岁的第七代传承人刘海明介绍说。

   明末，范县就成立了罗子戏“公艺班”，经历了千年风雨的大罗戏，走遍了晋冀鲁豫，演唱了近百个剧目，同时也涌现出一代代优秀演员和大笛民间艺人。“文革”期间，大罗戏剧团被迫解体。1978年、1980年，范县前、后店村又先后创班，但仅剩的若干名老艺人早已老迈，几乎每年都有人去世，后继乏人成为大笛子戏的一大忧患。

    范县大笛子戏是我国宫廷音乐的缩影，是元明杂剧的一面镜子，又是储存古代中原俗曲小令的仓库，在戏剧界占有重要地位，是我国宝贵的文化遗产。发掘、抢救和保护大笛子戏，将会对我国戏曲的研究提供最原始的资料和佐证。