河南豫剧!以它独有的中原音韵!高亢明亮的旋律和众多艺术家的精湛表演而深受广大观众的喜爱" 尤其是河南这块戏曲热土上!常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品和桑振君各位艺术家的产生!把河南豫剧推向了巅峰!尤以她们各自在继承传统的基础上发展创新的代表剧目都有个自独有的特色和韵味而形成的流派!使豫剧更加绚丽多姿" 近期由河南教育出版社出版发行的《豫剧名旦六大家画传》 翔实地记叙了六位豫剧大师的艺术人生!我作为桑派的关门弟子!在继承和发展流派艺术方面有点滴体会和感受!求教同行老师"
       
    艺术上之可贵就在于不重复别人" 作为流派传人!既要继承老师创立的流派风格和音韵!又要有在此基础上的突破与发展才能有出息" 因为风格是在内容和形式的统一上按下了自己个性和神韵的独特印记!不能认真领悟风格的内涵就谈不上流派的继承!但如果去刻意的模仿!对形成的模式不敢越雷池半步!尽管可以看着形似听着腔像而没有根据自身的条件有所新的变化或创新也是难有作为的" 如桑振君老师向我传授她的代表作$ 秦雪梅&观文% 时!对她的一招一式#举手投足#一颦一笑我都学的认真准确!不料老师没有认可" 她说这些程式化的东西不难学!关键是要有自己对人物的理解和刻画!你这一水袖甩得利索!转身走得舒服好看!展示了人物的什么情感呢?只有发于内才能有形于外!内里没有!外型就是空壳了" 内在的东西丰厚了才能激发人物的情感出来!这种情感就要有自己的发挥和创造" 尤其是唱腔方面!是流派最有代表性的" 如常派的激越奔放!陈派的含蓄秀美!崔派的深稳厚重!马派的清脆响亮！ 阎派的醇甜细润!桑派的字乖音巧而各有特色" 我跟桑老师学唱!特别难学的是她的偷字#闪板#滑腔#抢调!由于老师是唱河南坠子出身!她的嘴皮功夫相当不凡!她把河南坠子的韵味糅进了她的声腔里而独树一帜!学起来非常吃力!很难把细微的装饰音唱准!老师就语重心长地说’你的嗓子好!爆发力强!你在洛阳戏曲学校学习受豫西调影响比较深!我是以祥符调为主的!你应该在我的唱腔里溶入豫西调的音韵来丰富唱腔的元素!还可根据你自己的声腔优势有所拓展" 就这样!老师把原来的唱段结合我的特点一字一句地设计唱腔!其效果十分良好" 桑老师说“跟我学戏好比学上树!我教你如何上树并扶你上去树!关键是如何把树上的果子摘下来!摘的快又摘的好才是目的”这句话颇耐人回味!也充分说明老师是不保守的!是希望继承者在继承上有所突破和发展的"
       
    传承流派艺术!不可有门户之见" 艺术最美的王国是感受王国" 一个人的心灵美可以从眼神里流露出来!正如从风度上看出一个人的学识一样!每一个流派或某一个艺术家都有鲜明的艺术亮点和独到之处! 只有博学多才才能使流派更加丰富多彩" 使自己更加丰满多艺" 由于时代的前进!观众审美尺度的提高!对艺术的欣赏也有了新的需求!因为戏曲不再是一花独放的年代!更不是一腔遮百丑的当年!这就更需要流派的传人明白!停止不前会给艺术带来窒息!单调会给艺术带来呆板!差异才能给艺术带来繁荣!只有突破才能给艺术带来新生"。【原标题：常俊丽：学习豫剧流派艺术的点滴体会】