“新水墨”可以视作是当代水墨的一种较为传统的类别。它的传统之处在于，画家往往沉醉于传统文人的精神境界之中，但在艺术变革的大时代，又无法安于因循守旧的笔墨旧法，从而创造出样式情趣迥异与传统的新水墨画。

　　记者采访了几位学院派新水墨画艺术家，他们代表了当代水墨的高度，可称得上是水墨新时代的中坚力量。

　　独立自省的“小我”

　　——靳卫红的自我肖像

　　女画家靳卫红的作品更加强调自我意识。在她的一系列以自己为母题的作品中，除去江南女子特有的笔墨趣味之外，她更加着意于“自我精神肖像”的刻画。人物安逸、泰然，略带孤傲的表情像是对当代知识女性的自我调侃。在她的近些年的作品之中，略带肥胖的人物颠覆了传统中国式的审美。她运用独特的水墨表达方式将个体变化的独特性与时代的精神特征结合起来。

　　靳卫红似乎不太关心“大我”，而更加注重“小我”价值的体现。在生活化的场景中，对女性人体轻松惬意的表达，体现了一种“孤芳自赏”式的文化趣味。与此同时，她对于笔墨的经营，让她在水墨效果的处理上显得放松而不随意，安排精心。

　　1989年毕业于南京艺术学院美术系中国画专业的她，除坚持艺术创作之外，也长期主持学术刊物，这让她的学院身份更加凸显。

　　作为1980年代成长起来的一代艺术家，靳卫红读书期间，正值中国水墨新文人画运动兴起。新文人画是传统文人画在当代语境下的发展，是当代人生活和思想情趣注入传统文人画方式的一种绘画实践。

　　靳卫红当年的许多师长就是新文人画的代表人物，比如朱新建、田黎明、陈平等，这些人如今仍是中国当代水墨的重要人物。