“没有金刚钻，不揽瓷器活”，这句俗话说明了瓷器的坚硬，同时也表达了瓷器可以再加工。刻瓷，就是在质地坚脆、表面光洁的瓷面上，用特制的刀具刻凿各种花卉、山水等，刻瓷的特殊笔触，使晶莹坚硬的“瓷器味”与锋芒锐利的“金属味”揉和在一起，使瓷釉的光泽和刻痕的粗糙形成了鲜明对比。

　　刻瓷艺术，源于秦汉时期，是中国传统艺术之一，有着丰富的历史底蕴和文化内含。它的主要特点是用特制的金刚石笔、合金钢刀、锤子等工具在烧制好的釉瓷上依靠艺术家深厚的书画功底、娴熟的刀法和典雅的色彩技巧，表现出丰富多彩的艺术形象，无论是中国画的笔墨气韵，还是篆刻艺术的金石趣味，均可用千变万幻的刀法表现出来，其效果是任何绘画艺术形式不能模拟的。其独特的艺术语言，堪称世界文化艺术丛林中的一支奇葩。

　　据文献记载，在魏晋时期，出现了在瓷器上錾刻底款的方法，以后又有一些帝王和文人在瓷器上舞文弄墨，为了保存字迹，他们就请艺人在瓷器上把字迹錾刻出来。到了明末清初，刻瓷艺术迎来了它最辉煌的时期，刻瓷开始在艺人和书画家中流行。清朝后期，宫廷召集了各种民间能工巧匠，成立了“工艺学堂”，学堂设立了“镌瓷科”，专门培养刻瓷人才。相传清朝乾隆皇帝常在自己特别喜欢的瓷器上题诗，用以寄情抒怀。为使御迹能保留长久，宫庭艺人就想办法将墨宝刻于瓷器上。

　　（刻瓷艺人　申世德　　你像乾隆看这个瓷器以后啊，他很欣赏瓷器，欣赏瓷器以后，他很好题字，看上这个花瓶吧比较好了，拿起毛笔就写个乾隆御览，他这个字写上去了，可这个瓷器釉面很滑，很光，它又不渗墨，写上去以后，在打扫灰尘的时候一抹，就抹掉了，抹掉之后，你就有个欺君之罪，在当时来说，这样呢，据说当时因为这个事还杀了几个宫女，杀了几个人，后来皇宫里面的就是做工艺美术刻玉玺的这样的艺人，就想法把皇帝的御笔，乾隆御览这个样的字刻到这个瓷器上。）

　　可是，在清朝末期，几经战乱，宫里的刻瓷艺人都流落到了民间，随着时间的推移，刻瓷这门艺术渐渐地被淹没于历史的长河之中，逐渐失传了。

　　他叫申世德，是商丘市虞城县人。他少年学画，功底深厚，从1975年开始了挖掘、学习、发扬刻瓷这门国粹艺术，到了1987年终于攻克了技术难关，使这一历史文化遗产得到再生和发展，填补了我国刻瓷技术的一项空白。

　　（刻瓷艺人　申世德　　这个刻瓷啊，这个工艺简单地说就是在素瓷上用一种特别的工具把它刻上中国画，西洋画像书法，篆刻这样的一种装饰艺术。）

　　刻瓷的主要用料是瓷盘，艺人在瓷盘上刻制多种图案，用来装饰人们的家居。瓷盘的选料十分考究，多以色彩晶亮、均匀，质地应细腻无杂质的白色瓷盘为主选。

　（刻瓷艺人　申世德　　它所用的材料就是素瓷，你比如这个盘子，就是一种十寸圆盘，也好，二十寸圆盘也好，大型地甚至是一米的圆盘这都可以，但是必须是素瓷，这是一个前提条件，上面没有花，有花的就没必要再刻了，在这上面来作画，就是这样一种单独地，独特地造型艺术，这个刻瓷现在来说也就是说和书法和绘画，一样是一种独特地造型艺术。）

　　刻瓷是一种陶瓷装饰技法，运用刻刀在烧制后的陶瓷釉面上刻划并着色而成。它用于表现人物、静物、花鸟、虫鱼、走兽、风景、书法等众多题材，技法独特、别具韵味，被誉为“神奇的艺术”。申世德说，刻瓷的第一步就是选材。

　　（刻瓷艺人　申世德　　这个选材呀，必须选择上等的素瓷，烧好的瓷坯；这个瓷坯专门用于绘画的瓷盘，不是咱们平常吃饭用的白盘子，选材的时候必须一级品以上的，能够达到出口标准的，它这个标准，首先是不破裂，没有一些斑点，前后都比较光泽，这样选择的时候把它擦净，对着光亮你看看有没有瑕疵，要想刻一个高档的工艺品，你选这个材料的时候，没有一点瑕疵，背面正面都没一点瑕疵，把它翻到一个平面上，它要求不变形。）

　　材料选好了，下一步就是设计画稿了。

　（刻瓷艺人　申世德　　在选好材之后，这个刻瓷啊，必须要因材施异，你比如这个圆盘，咱普通的绘画，都是这一种，你看普通的绘画方的比较多，你看画面方的比较多，但是这个圆盘有特殊的造型，你必须给它一个特殊的构图，你比如我想设计一个商丘的商，咱商丘的标志商，你必须把它设计好，根据造型来设计好，造型设计了，你首先得考虑，因为这个盘子在这上面画一个圆，画一个圆圈，在这个圆圈以内，进行设计画稿，……然后进行起稿，根据你创作的需要。……用铅笔起好草稿，然后用毛笔勾出正稿，把商字里面的图案都要勾出稿来。）

　　画稿设计出来后，下一步就是想办法把它复制到盘子上。

　（刻瓷艺人　申世德　　正稿根据需要设计好以后呢，就是怎样把它过到这个盘子上。盘子是很光滑的，制作以后，必须得有一个轮廓，这个轮廓怎样过来，当然绘画基础好的，画的好的，直接画，一般情况下，达不到这个水平的，用印蓝纸给它过稿。把这个印蓝纸，咱们普通的印蓝纸，当然还要经过一点加工，把它垫在底下，把这个敷上去，敷上去以后，把它按这个图稿描下来，描下来就行了，就印到这个盘子上了，印了以后，这个轮廓就像这样，印上去了，过稿以后，就开始雕刻了。）

　　申世德说，刻瓷的时候，首先要戴上眼镜，因为刻瓷时会溅起很多的瓷渣，以免崩伤眼睛。当然，在刻瓷的过程中还需要注意很多问题。刻瓷艺术需要有丰富的经验，在力量把握、刀具的磨制、雕刻的角度上都应精湛纯熟，恰到火候，否则一刀失准而“全盘皆输”。

　　（刻瓷艺人　申世德　　这个刻瓷，根据需要，你得掌握它一定的力度和这个锤的使用节奏，为什么有节奏呢，因为工具的不同，用力就不同，一开始，掌握不住节奏，掌握不住力度，往往就把这个瓷盘砸烂了，你用力过大，因为它这个很脆，这盘子是特制的，质量越高的盘子越脆，越容易砸烂，你力度销微大一点，它就砸烂……）

　　刻瓷艺术是一种特别的艺术，巧用陶瓷造型与釉面的特长，通过锤击刀凿的变幻，来表现线条笔墨和情趣神韵。由于是在已烧成的瓷面直接刻划，所以它不能修改及涂抹。

　（刻瓷艺人　申世德　　这个刻瓷呢和其它的造型艺术，它有一定的区别，它和国画，在宣纸上画大同小异，也就是说宣纸上讲究落笔成形，宣纸上下去一笔，你也没法改，这个刻瓷呢，更没法改，你这一锉子下去，刻一个坑。当然，线条掌握上呢必须和绘画不一样，绘画讲究运笔，这个不讲究运笔，因为它这个是铁的，是钢的，主要讲究力度和刻法。）

　　申世德经过多年的摸索，总结经验，已经有了自己的一套刻法。他把这些刻法分为了三大类，阴刻法、阳刻法以及阴阳结合的刻法。

　（刻瓷艺人　申世德　　阴刻就是把这个线条刻成阴面，刻成凹的地方，然后再着色。阳刻就是把线条以外的东西，画面以外的东西，刻下去，把线条，需要造型的东西留出来，这是阳刻，阴阳结合的刻法就是两者结合起来。需要阴刻的阳刻，需要阳刻的阴刻，比如我刻的迎客松，这个瓷板，壁挂一类的瓷板，它就是阴阳结合的方法。）

　　刻瓷艺术随着社会的发展，出现了钻石刻线刀、尖刻刀和扁刻刀等刻瓷工具。而不同的运刀方向、力度又可形成许多刀法，各种刀法灵活运用、组合变化，有着极强的表达能力。刀迹的错落、深浅、疏密，可使作品形成刚劲、柔美等不同风格。其虚实、顿挫，又能表现物象的轻逸、厚重等感觉。申世德在几十年的刻瓷人生中发明了不少刻瓷工具，并且总结出了自己的工具使用方法。

　　（刻瓷艺人　申世德　　一种是镌刻法，……镌刻是一种传统的刻法，是过去做石碑刻碑文的一种刻法，根据它来沿变过来的，这叫镌刻法，就是用锤敲打着钢锉来刻，这种镌刻法，后来，我又发明了一种用钻石工具来刻瓷，我起名，它叫钻刻法，这种刻法，刻出来线条比较细。）

　　钻刻法，又称作笔刻法。申世德手中所用的这把雕刻刀是一把钻石刀，刀尖是一种天然钻石。

　（刻瓷艺人　申世德　　钻石呢，就不用锤子敲打了，它直接就刻了，因为它刻的线条比较细，用力比较小，但是要求用力比较均匀。但是这种钻石刀，刻难度相当大，因为啥，因为钻石刀锋很小，……稍不注意，或者交叉了，或者碰到老印上了，这个刀口就崩掉了，一崩掉这颗钻石就没用 。）

　（刻瓷艺人　申世德　　刚才刻的这个，我可以用一个淡墨，来刷一下，就看的清楚了，上色当然不是上这种墨了，上这种墨是一擦就掉了，现在可以看一下，镌刻法刻出来就是这样的，有一些金石的趣味，金石趣味，雕凿痕迹，比较明显。）

　　申世德说，中国画比较好雕刻，而西方的油画大都是一些色块的堆砌，不是很好表现。

　（刻瓷艺人　申世德　刻要的西洋画，必须进行再创作，从这个刀法上，从技巧上，构图上，都得进行再创作，把它移植到刻瓷上来，因此，刻西洋画难度大。但是外国人比较喜欢，你比如蒙娜丽莎，虽然用的时间很大用的功夫很大，但是人家外商很欢迎。）

　　刻瓷是综合艺术，和其它艺术品种有着明显的区别。

　（刻瓷艺人　申世德　　刻笔和绘画表现区别比较大，你比如国画的浓淡干湿来讲，你这个国画是用笔，浓溃干湿，有的时候，浓和淡一笔可以出来，但是你在这上面表现，需要几百上千，甚至上万锉子还表现不了那一笔，为什么呢，因为那个是水，运的比较均匀在宣纸上作画，在这上面你得一点一点地刻出来，那是由点到面，由点连成线，由线组成画，它这样刻出来......你比如刻一些树枝啦，它也是无序的排列，你要根据树的形状，有疏有密，该留空间的留空间，国画讲究疏能跑马，密不透风，讲究这个东西。）

　　（刻瓷的同期音　　刻瓷艺人　申世德　　大面积地刻，刻下来很多残喳和这个瓷粉，这个瓷粉多了以后，影响视线，把这个轮廓，都盖住了，你需要经常扫一扫，把这些清除，清除以后，它就比较好刻了。）

　　刻瓷的工艺流程进行到这里，下面就该着色了。申世德说，刻瓷有它自己独有的颜料。

　 （刻瓷艺人　申世德　　我经过多年的摸索，研究一种专用颜料，它这既不褪色，又不掉色，这种颜料比较牢固，它能紧紧地能和这个刻的结合起来，并能渗进去，不但能结合而且能渗到里面去，15%的能渗进去，所以它这个颜色保持比较持久。）

　　（刻瓷艺人　申世德　　你比如印章需要红色，你把调成红色，上了以后，需要停半小时左右，然后才能把敷色擦去。停半小时的目的，是为了啥，一个是让它往下渗，再一个表面上多余的颜色，让它稍微有些干燥，不然粘粘糊糊地不好擦，稍微干燥，一擦就掉了，上完色，把它凉起来就行了，等到一星期之后，色让它干燥了，这个作品就完成了）

　　每一项艺术品都有自己的特点，那么刻瓷也不例外。

　　（刻瓷艺人　申世德　它的特点就是它既有你雕凿的金石趣味，雕凿的味道，又有绘画的意境。有人称它在陶瓷上刺绣，你比如用这个镌刻法，刻出来的一些你象牡丹，象一些写意画，它就象刺绣有针法一样，看着一点点的凿痕在上面，表现画面比较细腻，比较真实，……表现这个绘画的意境啊，也表现的比较充分。。。。。。当然这个刻瓷不可能像浮雕一样，凸出多高，那不可能，它不是那一种艺术，这基本上是一种平面艺术，在平面上进行作画，以刀代笔，来表现这种绘画的意境。）

　　申世德以刻瓷为载体,近几年创作了很多以商丘的历史人物以及历史故事为题材的刻瓷作品，比如花木兰系列,张巡系列,还有商丘起源,玄鸟生商,相思树的故事等等。

　　刻瓷艺术内涵丰富，它兼蓄着画面的艺术美、雕刻的立体造型美、材质的自然肌理美和工艺的装饰美。它兼有实用性、艺术性和欣赏性，因而这项古老的传统艺术具有强烈的生命力。“瓷赖画而显、画依瓷而传、触有手感、观有笔墨”，这是艺术家和收藏夹对刻瓷艺术的精辟评价。【原标题：虞城刻瓷】